No quinto texto da série Cinema & Meio Ambiente, o Observatório de Justiça e Conservação mostra a importância do audiovisual para a derrubada de projetos de lei que colocam os ecossistemas em risco. As campanhas, que envolvem uma parte jurídica e uma de arte e comunicação, procuram combater a maior causa dos problemas ambientais brasileiros: a corrupção
Com uma narrativa tão fluida e autêntica como o próprio movimento que acompanha, o documentário “Chão” é tema do quarto texto da série Cinema & Meio Ambiente. Inspiradas pelo filme, as autoras destacam as relações de exploração do ser humano e da natureza para a produção de alimentos e apontam o coletivo, no caso em forma de famílias e comunidades, como alternativa aos modelos ainda dominantes.
Pandelivery: Quantas vidas vale o frete grátis? é muito mais do que um documentário sobre o ambiente urbano. Unindo em seu título as palavras pandemia e delivery, o que remete ao termo pandemônio, o filme expõe a situação de entregadores e entregadoras de empresas-unicórnio durante a quarentena. Além do material editado, disponível desde outubro, seus realizadores enviaram o bruto das gravações ao Ministério Público de São Paulo para as devidas providências, em plena interface do cinema & audiovisual com o socioambiental e os direitos humanos. Confira no terceiro artigo da série Cinema & Meio Ambiente
Tempos de obscurantismo ambiental exigem um novo olhar para a paisagem, como construção estética e política, dentro e fora das telas. No segundo texto da série sobre Cinema & Meio Ambiente, o diretor de fotografia e professor Camilo Soares evidencia a paisagem como elemento fundamental para a construção da percepção da realidade
A jornalista e documentarista Flávia Guerra abre esta série especial com um panorama ampliado da produção de novos ou consagrados formatos documentais que tematizam questões socioambientais, como o cinema direto. Um verdadeiro giro pela Terra a partir de produções, festivais e mostras dos quais ela tem participado ou feito cobertura para canais de rádio e TV
No Brasil bolsonarista, o documentário resiste a um projeto político de enfraquecimento da cultura e apagamento da memória audiovisual. Nosso cinema, assim como a Amazônia e o Pantanal, pega fogo
Impecável modelo de homem branco ocidental em sua máxima performance, defensor indestrutível do mundo livre: é isso que o agente 007 parece simbolizar sem falhas. Ao longo de sessenta anos e 25 filmes, no entanto, o espião “britânico” por vezes escapa de clichês e cruza fronteiras inesperadas…
Esquecidas pelos historiadores, as diretoras e roteiristas mulheres contavam-se às dezenas no início do século XX, participando da idade de ouro do cinema mudo. Entre elas, Lois Weber, que retratava a vida cotidiana das norte-americanas e questões sociais, mas cuja obra foi quase toda perdida pelo fogo
A tática é doentia: mantêm-se as instituições, não mais para fomentar, mas para perseguir e destruir os patrimônios pelos quais deviam zelar. É o que faz o Ministério do Meio Ambiente com a Amazônia, a Funai com os índios, o MEC com as universidades e o Ministério da Saúde com toda a população na pandemia. Com o cinema não seria diferente…
As artes também já expressavam essa crise. O cinema expressa por imagem, movimento e sensações tanto novas possibilidades, nunca antes pensadas em nossa sociedade, como também o esgotamento de certos modos de vida
Hollywood apresenta para o mundo as formas de resolver problemas imaginários despertando os nossos desejos de vingança, de violência, os quais a realidade impede a concretização
Em Uganda, em um bairro pobre de Kampala, um diretor autodidata inventa um cinema bricolado e imaginativo. Feitos no peito e com humor, seus filmes, exibidos para vizinhos e crianças, reconciliam aspiração por justiça social e divertimento, fantasia e senso de observação documentária
